Le Rewire Festival revient à La Haye du 9 au 12 avril 2026 pour sa quinzième édition.
Le Rewire Festival est prêt à revenir avec une programmation variée et équilibrée. Les deux premières vagues d'artistes annoncées esquissent une programmation qui rassemble différents langages sonores, souvent éloignés les uns des autres, mais unis par une approche expérimentale et une forte attention à la forme.
Oneohtrix Point Never fait partie des présences centrales de cette édition. Son travail croise l'électronique, la composition et la culture pop, utilisant des structures numériques complexes et des références fragmentées. Ses performances sont construites comme des environnements sonores en constante transformation, où le son devient également une réflexion sur le langage musical contemporain.
Blawan apporte plutôt une idée de musique de club poussée vers des territoires plus rudes et plus physiques.
KAVARI évolue sur des coordonnées similaires, fusionnant les influences industrielles, EBM et metal dans un son dense et tendu, conçu pour le contexte live. Une dimension plus introspective émerge avec James K, dont le travail s'articule autour de la voix, des textures électroniques et de l'écriture minimale. Ses compositions créent des espaces émotionnels suspendus, loin de la forme traditionnelle de la chanson.
Malibu travaille sur les sons ambiants et la transe dilatée, construisant des paysages sonores lents et immersifs, tandis que Smerz continue d'explorer la pop déconstruite. La présence d'artistes tels que Suzanne Ciani et Beverly Glenn-Copeland introduit un dialogue avec l'histoire de l'électronique et de la musique expérimentale. Dans le cas de Glenn-Copeland, le retour au live ajoute un élément d'intimité et d'attention à l'écoute, renforcé par la collaboration avec sa partenaire Elizabeth.
La deuxième vague d'annonces élargit encore davantage la portée du festival.
Kim Gordon présente un projet qui combine parole, minimalisme et stratifications sonores, Laurel Halo poursuit ses recherches sur l'électronique fluide, capable de se déplacer entre club, ambient et composition, KMRU travaille plutôt avec des enregistrements de terrain et des fréquences ambiantes, transformant le son en un instrument de perception de l'espace.
Complétent le line-up par des artistes comme Aaron Dilloway, figure incontournable de la scène noise américaine, Nihiloxica, qui entremêle percussions traditionnelles ougandaises et musique électronique, ou encore Shapednoise, dont le travail porte sur la déconstruction de l'esthétique industrielle.
Actif depuis 2011, Rewire s'impose comme l'un des festivals européens les plus attentifs à la recherche sonore et aux pratiques interdisciplinaires. Au fil des années, il a accueilli des hommages, des commandes originales et des débuts significatifs, impliquant des artistes tels que Meredith Monk, Ryoji Ikeda, Grouper, Jenny Hval et Mira Calix. La quinzième édition confirme une orientation curatoriale cohérente, qui continue d'explorer le son comme expérience, langage et espace de recherche.
