Universal Music Group s'est placé à l'avant-garde de l'engagement actuel de l'industrie musicale dans les technologies d'IA : accords de licence avec des startups, poursuites pour violation de droits d'auteur et campagnes de lobbying, tout cela inclus.
En tant que vice-président directeur de la technologie stratégique de l'entreprise, Chris Horton est au centre des efforts d'UMG en matière d'IA et participera à notre conférence Music Ally Connect en janvier dans le cadre de notre panel sur l'IA et les licences. Avant cela, nous l’avons interviewé sur certains des sujets d’actualité.
Allié musical : Parlez-nous un peu de votre rôle au sein d'UMG en tant que responsable des équipes d'examen et du groupe de travail sur l'IA d'UMG. Qu’est-ce que cela implique ?
Horton : Tout d’abord, il pourrait être utile d’avoir quelques informations générales. Tout comme nous avons historiquement adopté d’autres technologies, nous utilisons l’IA de diverses manières depuis des années et disposons même de quelques brevets et d’outils d’IA de constitution d’équipe à usage interne. L'IA générative crée un nouvel ensemble d'opportunités pour les artistes, les fans et les employés, mais elle présente des défis, ce qui a conduit à la création de l'équipe de révision de l'IA.
L’objectif de l’équipe d’examen est d’évaluer les projets potentiels liés à l’IA générative et de guider les employés vers des systèmes formés de manière éthique tout en évitant les pièges courants liés à l’IA.
« Formé de manière éthique » signifie une formation sur un contenu sous licence, détenu par la plate-forme ou dans le domaine public, plutôt qu'une formation sur un contenu protégé par le droit d'auteur qui est utilisé sans l'autorisation des titulaires de droits.
Un exemple de piège de l’IA est l’éligibilité au droit d’auteur. Dans des juridictions comme les États-Unis, un simple contenu généré par des invites n'est pas éligible à la protection des droits d'auteur, dont nous avons besoin pour nos chansons, nos pochettes, etc. Nous éloignons donc les gens des images générées par l’IA pour les couvertures, même si les outils sont formés de manière éthique.
Le travail de l'équipe d'examen de l'IA consiste notamment à gérer les demandes entrantes des labels et d'autres groupes internes concernant des projets impliquant l'IA générative, à rechercher si les outils associés sont formés de manière éthique (merci à FairlyTrained.org) et à aider les demandeurs à éviter d'autres pièges potentiels comme le manque de droit d'auteur.
Si nous devons éloigner les gens de certains outils, nous essayons de trouver des alternatives éthiques. Nous avons examiné des centaines de demandes et de nombreuses personnes y ont travaillé en coulisses.
Les principaux objectifs du groupe de travail sont le partage d'informations et la garantie que les employés concernés de l'entreprise sont informés des développements dans le monde de l'IA, ainsi que la coordination de divers projets internes et groupes de soutien.
Allié musique : Vous avez été impliqué dans les premiers services de téléchargement et d'abonnement réussis pour UMG et vous avez vu de nombreuses technologies différentes au fil des ans, notamment l'audio haute résolution, les NFT et le web3 et les projets AR et VR. Selon vous, quelle est la place de l’IA générative dans tous ces développements ? Quelle importance pensez-vous que l’IA générative aura pour l’industrie ?
Horton : L’IA générative aura un grand impact, au même titre que le smartphone. J'espère que nous verrons de nouvelles façons de créer de la musique (au-delà des invites), de nouveaux types de musique et des produits/services musicaux entièrement nouveaux que nous n'avons pas encore conçus. Il y aura de nouvelles façons de s'engager avec la musique et les artistes que nous aimons. Il y a des concepts de produits passionnants en cours de développement, et cela semble encore être le début.
Allié musique : UMG a été à l’avant-garde de certains des premiers accords avec des sociétés d’IA générative. Qu’attendez-vous d’un partenaire ici, au-delà de la simple volonté de rechercher des licences en premier lieu ?
Horton : Nous recherchons des entreprises dotées de systèmes formés de manière éthique qui peuvent également adopter une perspective centrée sur l'artiste et refléter cela dans leurs produits et services.
En fin de compte, nous existons pour aider les artistes à réaliser leur plus grand potentiel créatif et commercial et la volonté d'UMG et de nos artistes d'explorer une opportunité dépendra du produit et du modèle commercial. Par exemple, les plateformes de synthèse texte-musique qui génèrent du contenu et remplacent les artistes seront évidemment difficiles à vendre.
Les artistes sont plus enclins à soutenir des plateformes qui les aident à exprimer leur talent artistique, à améliorer leur connexion avec les fans ou à bénéficier d'un avantage clair qui les incitera à participer.
Allié musique : L’un des plus grands défis en matière de licences pour l’IA réside dans la capacité à attribuer avec précision le résultat de ces services afin de pouvoir rémunérer les écrivains, artistes et titulaires de droits concernés. Dans quelle mesure êtes-vous convaincu que la technologie sera en mesure de contribuer à résoudre ce problème et y a-t-il des développements particuliers dans ce domaine que vous voudriez souligner ?
Horton : Plusieurs entreprises ont construit ou travaillent sur des systèmes d'attribution, et il existe plusieurs approches différentes, qui semblent toutes prometteuses. Je ne pense pas que nous ayons besoin de la perfection pour avancer, nous avons simplement besoin que les acteurs de l'industrie conviennent qu'une approche donnée est suffisante.
En outre, plusieurs sociétés de musique générative ont l’attribution dans le cadre de leur architecture sous-jacente. L'attribution continuera d'évoluer dans un avenir proche, mais nous disposons déjà de solutions viables pour au moins certains produits.
Allié musique : Ici au Royaume-Uni, nous avons vu des organismes représentant des musiciens et des auteurs-compositeurs appeler les titulaires de droits à demander leur autorisation avant de signer un accord de licence. Quelle est la politique d’UMG à ce sujet ?
Horton : Nous sommes en train de contacter les artistes pour comprendre leurs points de vue, ce qui conduira à obtenir l'adhésion à des catégories de produits d'IA générative qui, selon nous, seront bénéfiques, soutenus par des modèles commerciaux qui, nous l'espérons, généreront des revenus significatifs sur le long terme. .
Music Ally : Dans quelques années, de quoi pensez-vous que nous parlerons en matière d'IA et de musique ? Comment voyez-vous évoluer cet espace ?
Horton : C'est la partie la plus excitante pour moi. Le développement se poursuivra à un rythme soutenu, mais j’espère que, tout comme à l’ère du P2P, les licences, les litiges et la législation finiront par s’aligner afin que toutes les entreprises d’IA comprennent que la coopération avec les industries créatives est la voie à suivre évidente. Cela débloquera de nouveaux investissements et de nouvelles entreprises, conduisant à encore plus de produits et de services.
À long terme, les artistes se rapprocheront de leurs fans, et les fans auront de nouvelles façons de découvrir la musique. La musique sera plus interactive et plus réactive, mais pas tout le temps, car nous souhaitons toujours des expériences partagées.
La musique et la santé changeront la vie, facilitées par l'IA, de nouveaux genres de développements musicaux, de nouveaux types d'expériences musicales visuelles et spatiales interactives, de nouveaux instruments et outils de création. Et les musiciens trouveront des utilisations incroyables pour les systèmes d’IA que nous ne pouvons pas prédire aujourd’hui.
J'espère donc que nous parlerons d'une combinaison de produits que nous avons vu venir, ainsi que de produits et d'entreprises qui nous ont surpris, dans le bon sens, et du fait que « le futur maintenant » est le meilleur moment pour être un artiste et un fan de musique.
