Au vu de sa prestation à Cocoricò pour Mutonia Easter Experience nous avons eu l'occasion de poser quelques questions à ZIPPO
Né dans les Pouilles mais désormais Berlinois d'adoption, ZIPPO c'est un artiste complet, polyvalent, talentueux et possédant une connaissance approfondie de la musique électronique. Il fait partie de ces artistes qui incarnent l'esprit le plus pur de la musique techno.mais qui en même temps ne s'y limite pas, restant toujours ouvert à de nouvelles interprétations et possibilités, qu'elles soient liées à la direction artistique de son label Archives Fidesses productions ou ses performances (par exemple avec son alias house Jima Feiou avec son projet électro 3KZavec Kaélan).
À Berlin, au fil des années, il a réussi à se tailler une place importante et est récemment devenu résident de Trésor, mais sa capacité à interpréter le dancefloor lui a permis de monter sur les scènes européennes les plus prestigieuses et de recueillir la reconnaissance des DJ les plus importants de la scène. Au cours de son évolution, il n'a cependant jamais interrompu ses relations avec l'Italie où il continue de se produire souvent. En fait, il n'est pas rare de le voir figurer dans les programmations d'émissions de téléréalité telles que Résistance, Polyphonique ou VIVA! Festival.
Le 30 mars, il se produira à Cocorico à l'occasion de Expérience de Pâques Mutoniaun festival né de la collaboration entre la discothèque romagnole et le collectif Mutonia, qui se déroulera pendant les trois jours du week-end de Pâques (nous vous en avons parlé ICI). Justement à l'occasion de cette exposition nous avons eu l'occasion de lui poser quelques questions.
Salut ZIPPO, bienvenue à Parkett ! 8 ans ont passé depuis que nous vous avons accueilli dans nos '3 minutes 3 questions'. Dans quelle mesure ZIPPO a-t-il changé au cours de ces années ?
Salut les gars, c'est toujours un plaisir. Même si 8 ans se sont écoulés, quand je réfléchis à cette période, j'ai l'impression que c'était hier. Je peux dire qu’en réalité, rien en moi n’a vraiment changé depuis ce moment. Je suis toujours là, avec la même dévotion pour la musique et le clubbing, déterminé à diffuser la culture du DJing. J'ai accumulé de nombreuses expériences, entre performances et collaborations en studio. J'ai vécu des moments qui auraient toujours été un mirage pour moi. La musique vous connecte avec des gens extraordinaires et constitue véritablement un langage universel. (ICI le lien vers nos 3 minutes 3 questions avec ZIPPO)
Le 30 mars, vous revenez à Cocoricò pour l'expérience de Pâques Mutonia. Ce n'est pas la première fois qu'on s'y produit, mais c'est toujours très spécial d'y jouer, surtout pour les artistes italiens. Quel est votre premier souvenir de la pyramide ?
Ma première fois dans la pyramide, c'était au Clubber, encore « trop jeune ». Accompagné de mon cher ami Stefano qui n'est plus avec nous. Je me souviens très bien du temps que nous avons passé à commenter chaque détail. Jamais auparavant je n’avais entendu un système audio aussi puissant lors d’un événement de musique électronique. Et ces lumières, en parfaite harmonie avec les fenêtres de la pyramide, je frémis en y repensant.
Mutonia Easter Experience célèbre la communauté de Mutonia, une réalité avec une histoire qui parle d'underground, de contre-culture et de non-conformisme. Certains critiquent le fait que certaines caractéristiques ne soient plus typiques de la scène techno. Qu'en penses-tu? Le rôle contre-culturel de la musique techno a-t-il vraiment disparu ?
Aujourd'hui, la techno a évolué et a donné naissance à de nombreuses nuances et sous-genres, dont certains peuvent se rapprocher du courant dominant. Personnellement, je crois que le rôle « contre-culturel » de la musique Techno n'a pas complètement disparu. De nombreux artistes continuent de rechercher un sentiment d’indépendance créative et d’authenticité, résistant aux pressions commerciales et aux attentes de la culture de masse. N'oublions pas que la Techno est née comme une forme d'expression rebelle et expérimentale, et de nombreux artistes et clubs continuent de cultiver cette mentalité. Cette attitude reflète l'âme originelle de la Techno, gardant son esprit vivant.
Les œuvres de Mutoid sont réalisées avec des déchets, des objets qui obtiennent une nouvelle vie et une nouvelle forme grâce au geste artistique. Dans quelle mesure est-il important pour un artiste de savoir se réinventer ?
Pour moi, « réinvention » et expérimentation vont de pair et font partie de la personnalité de chacun – c'est là que réside la liberté d'explorer. Comme on dit, « si tu arrête de jouer, tu vieillis ».
Vous avez toujours fait preuve d’une extrême polyvalence tant dans vos sélections que dans vos productions. Il y a quelques jours, une nouvelle de vos performances a été annoncée avec la maison alias Jima Fei, lancée en 2022. Comment est né ce projet ? Peut-on aussi s’attendre à des productions ?
Je me consacre à la house, au funk et au jazz. Ceux qui me connaissent depuis le début le savent bien, pour la même raison que Boiler Room m'a demandé de proposer un décor de maison il y a plusieurs années. Ces genres musicaux représentent pour moi un remède, ils m'ont rapproché de cet art. Je n'ai pas encore sorti de productions originales, pour le moment j'aime faire des montages pendant mes sets mais j'ai plusieurs projets en cours que j'aimerais mettre en lumière quand je me sentirai prêt.
En janvier, on a cependant assisté au retour de 3KZ (projet électro en collaboration avec Kaelan) en live pour la soirée Off the Grid à Hoppetosse. Pouvons-nous nous attendre à d’autres dates dans un avenir proche ?
Absolument oui, ce live a été un vrai voyage et nous travaillons déjà pour en refaire de nouveaux.
Vous êtes désormais chez vous au Tresor et le mois dernier vous avez organisé votre première soirée au Globus, en invitant l'équipe de la Résistance romaine avec qui vous entretenez une relation privilégiée. Comment est née cette amitié ?
Pour moi, Resistance a toujours représenté l'une des rares réalités Techno intransigeantes en Italie et c'est aussi l'une de mes soirées préférées. J’ai donc pensé que ce serait un match parfait avec Tresor, car ils gardent tous les deux vivante la véritable essence de la Techno.
Vous avez également récemment réalisé la bande originale du film de mode de Numéro Pays-Bas. Aviez-vous déjà fait quelque chose comme ça ou était-ce la première fois ? Et quelle relation entretenez-vous avec le monde de la mode ?
Depuis plusieurs années je me plonge dans le monde du sound design, travaillant en parallèle de mes projets en studio et créant des petites bandes sonores pour divers courts métrages. Le récent travail pour Numéro en fait partie. Lorsque le réalisateur Chris Puttin m'a demandé de traduire ses images en sons secs et déformés pour conserver une atmosphère de mystère, j'ai trouvé que c'était parfait pour moi et je suis plutôt content du résultat !
Concernant mon rapport à la mode, j'apprécie sa puissance expressive et artistique : la créativité, l'innovation et la capacité de s'exprimer à travers les tissus, à l'image de ce que j'essaie de faire avec la musique. Cependant, je trouve parfois que la mode peut être trop influencée par les tendances et donc très superficielle – il en va de même pour la musique.
Fides Records a maintenant presque 10 ans, une belle réussite. L'année dernière, vous avez lancé les deux sous-labels Fides Tempo et Origami Series. Quels sont les concepts derrière ces deux projets ? Et avez-vous déjà quelque chose en tête pour l’avenir dont vous pourriez nous parler ?
Ces dernières années, le label a connu un rebranding avec une forte volonté d'exprimer les multiples facettes de ma personnalité, donnant ainsi vie à ces deux sous-labels dont je suis extrêmement fier.
La série Origami se concentre sur la musique électronique/IDM et ambiante et est entièrement basée sur un travail artisanal vendu sous forme de Dubplates en édition limitée. Chaque origami est découpé, plié et emballé à la main par mes soins, la sérigraphie étant assurée par Linkinbios, qui s'occupe du côté graphique de Fides depuis quelques années. Ce projet est un hommage à la culture japonaise, où le souci du détail et la précision sont pour moi un véritable mantra. Fides Tempo, quant à lui, se concentre principalement sur la techno dancefloor. Ce sont des publications qui se concentrent sur une chose : la danse. Par conséquent, l’accent est fortement mis sur la musique inspirée du dancefloor.
Je ne peux pas révéler grand-chose mais pour le 10ème anniversaire nous préparons de nombreuses surprises, accompagnées de Showcases en Europe et de diverses sorties. Il y a toujours une grande envie de promouvoir des artistes qui adhèrent à notre vision musicale.
Les billets pour Mutonia Easter Experience à Cocoricò sont toujours disponibles sur le site officiel.
