Voici une revue des synthétiseurs utilisés pour la bande originale de Stranger Things, joués par les auteurs Kyle Dixon et Michael Stein pour restituer fidèlement l'ambiance années 80 de la série sur Netflix.
Une série très populaire l'année dernière est Stranger Things, une histoire de science-fiction dans laquelle différents groupes de personnages font face à une menace effrayante provenant d'un monde souterrain. Pour ceux qui ne l'ont pas encore regardé, on s'arrêtera ici pour ne pas se faire accuser de spoilers mais nous le recommandons vivement car il est de très bonne facture. L'action se déroule dans les années 80 et cette époque, qui pour beaucoup équivaut à se souvenir de l'enfance, est fidèlement représentée. Avec quelle fidélité les sons de ces années sont reproduits dans la bande originale. L'acronyme ne peut pas passer inaperçu, surtout chez ceux qui ont un penchant pour les synthétiseurs vintage..
Sur le site Internet de Réverbération le comment et le quoi derrière ces sons ont été révélés, que nous retrouverons également dans la deuxième saison à venir. Les auteurs de la musique de Stranger Things sont Kyle Dixon Et Michel Steinun duo nommé SURVIVRE. Pour reproduire parfaitement l'effet « vintage » et typiquement années 80 de la chanson thème et les sons de la bande originale, des synthétiseurs et instruments typiques des années 80 ne pouvaient être utilisés. Qui a un penchant pour le panorama Italo Disco et ses dérivés, vous pourrez déjà imaginer ce que sont ces instruments et serez probablement frappé par un sentiment d'amour et de nostalgie.
Voyons ce qu'ils sont.
Circuits séquentiels Prophète-5
A ne pas confondre avec le très actuel Prophet-6, certainement un digne successeur. Le Prophet-5 est peut-être le plus célèbre des synthétiseurs analogiques « Prophet » de la maison Dave Smith. Produit de 78 à 84, il a été produit en différentes versions, avec des améliorations et des mises à jour progressives. Celui utilisé dans Stranger Things est le 3.3. Il a été joué par des artistes tels que Kraftwerk, Duran Duran, Depeche Mode, Peter Gabriel, Genesis, New Order, Prodigy, Jean-Michel Jarre, Pink Floyd, Eurythmics, Vangelis, George Duke, et bien d'autres, dont le réalisateur John Carpenter.
Korg Mono/Poly
Une véritable légende qui date directement de 1981. Elle a souvent été invoquée par beaucoup ces dernières années alors que les synthétiseurs vintage revenaient à la mode et que le marché connaissait une vague importante de remakes : un remake du Mono/Poly serait probablement le bienvenu avec bras ouverts par les synthétiseurs du monde entier. Son nom est dû aux quatre voix de polyphonie données par autant d'oscillateurs, qui peuvent également être combinées en modes Unisson pour en avoir un monophonie dense avec un ton résolument important.
Roland Juno-6
Le Roland Juno-6 est le premier de la famille Juno, qui comprend également le Juno-60 et le Juno-106 – ce dernier récemment reproduit par Roland lui-même sous la forme du petit mais puissant Ju-06, en fait le seul héritier des glorieux Junos actuellement sur le marché. Produit en 1982, porte oscillateurs à commande numérique, nouveau pour l'époque, et manque de certaines propriétés qui nous sembleraient aujourd'hui évidentes : nous ne parlons pas tant de la possibilité de sauvegarder les sons (on peut vivre heureux sans), mais de l'absence de ports MIDI. La polyphonie à six voix et son timbre riche réchauffent véritablement l'âme. Écoutez pour croire.
Roland TR-707
Souvent éclipsé de l'arrogance du TR-909 et du nom lourd du TR-808, nous pensons que le TR-707 n'a jamais reçu la reconnaissance qui lui est due. Actuellement, parmi les prix d'occasion fous qui caractérisent les deux premières boîtes à rythmes, la 707 est la moins gonflée. En effet, les limites par rapport à ses grandes sœurs sont évidentes, à commencer par le fait qu'on ne peut intervenir le moins du monde sur le timbre de ses sons, à l'exception du volume. Historiquement, il a été utilisé par des noms comme Aphex Twin, Laurent Garnier Et Poussoir carrémais aujourd'hui il est encore souvent utilisé par des artistes comme Boston168 Et Entortiller qui savent faire ressortir l'âme.
MiniMoog Modèle D
Tout ce que l'on peut dire sur le MiniMoog Model D paraîtra évident. C'est une légende, point final. Le synthétiseur par excellence, le plus emblématique et le plus populaire. C'est l'ancêtre des synthétiseurs portables après la première vague de synthétiseurs modulaires des années 60 et 70, des synthétiseurs massifs qui coûtaient une fortune et devaient être transportés en camionnette. Célèbre pour ses trois oscillateurs, mais encore plus pour son filtre transistor en échelle, qui a une saveur si typique qu'on l'appelle directement « filtre Moog ». Pour être précis, celui utilisé dans Stranger Things est le MiniMoog Model D de récent rééditer, il est donc mis à jour par rapport au modèle mis en production en '71. Utilisé tout au long de sa noble carrière par un certain nombre de noms importants, tels que Chemical Brothers, 808 State, Kraftwerk, Depeche Mode, Tangerine Dream, Jean-Michel Jarre, Vangelis, Air et plein d'autres.
Pour ceux qui souhaitent écouter directement les auteurs à l'œuvre avec les instruments cités, voici la vidéo tournée par Reverb, où vous pourrez saisir toutes les inflexions typiques des sons utilisés dans la série :
Paolo Castelluccio
L'article ALL STRANGER THINGS SYNTHESIZERS semble être le premier sur Parkett.
