Parler de l'équipe Est la série d'interview de Music Ally, où nos experts en marketing parlent aux équipes de l'industrie musicale de leurs derniers travaux, meilleures pratiques et stratégies intelligentes. Vous pouvez trouver les archives ici.
«L'une des choses qui se produit lorsque vous avez un capital-risque qui coule dans le système est que les gens font le rendez-vous. Mais nous n'avons jamais pris de l'argent extérieur. Il nous a beaucoup mieux connectés à notre bilan, donc nous ne faisons pas que du personnel pour le dotation, ou parce que les choses semblent brillantes parce que quelqu'un vient de pomper un million de dollars ici … «
Timothy Trudeau, PDG de Syntax Creative, parle de l'importance de l'indépendance pour son agence de distribution numérique et de marketing. Pas seulement dans un sens «non détenu par un label majeur», mais aussi l'indépendance financière qui vient de ne pas être redevable aux investisseurs dont les attentes de croissance peuvent ranger les problèmes pour l'entreprise.
Trudeau a vu l'entreprise à partir d'un certain nombre de points de vue: artiste, auteur-compositeur et producteur; Photographe et concepteur d'art; Propriétaire du label et gérant maintenant une entreprise qui travaille avec plus de 150 étiquettes indépendantes ainsi que des artistes individuels.
«Je suis joli que nous commençons la même année que le verger et certaines de ces autres personnes (distributeurs) là-bas, et nous sommes restés indépendants tout au long du chemin. Beaucoup de nos contemporains ont commencé indépendants et ont ensuite été achetés « , Heys.

«Il n'y a aucun jugement sur tout cela. C'est juste de mon point de ventilation en tant qu'artiste indépendant, pense qu'il doit toujours y avoir un indépendant. Pour l'instant, là où nous en sommes, nous n'avons pas de parties prenantes, il n'y a pas de capital-risque dans notre système, et nous ne sommes pas d'autres par des majors ou de quiconque est comme 'Hé! Nous devons obtenir plus de téléchargements!
L'un des mouvements les plus intéressants de Syntax Creative a été le développement de son académie de syntaxe. C'est une série de Coutses éducatifs pour les professionnels des arts et de la musique, explorant des compétences, notamment le marketing et l'image de marque; Stratégie et planification; Playlisting et clés DSP.
«C'est comme: voici ce qu'il faut faire si vous obtenez une liste de lecture, avec des choses tangibles que les gens peuvent faire. Mais nous en avons également un qui dit, voici ce qu'il faut faire lorsque vous n'obtenez pas de playlist « , explique Trudeau.
« Je pense que beaucoup de la stratégie entière de gens est toujours » Get On a Playlist « . Et oui, nous avons les données à partir de cela et parfois cela pourrait être utile et peut aider à rendre un décent différent. Mais en général, la plupart du temps, ce n'est pas aussi important que les gens le pensent. «
« Notre tâche la plus difficile peut être de faire en sorte que un artiste soit enthousiasmé par d'autres choses en plus d'obtenir une liste de lecture qui pourrait avoir plus d'impact et déplacer davantage l'aiguille! »
Cela dit, Trudeau est enthousiasmé par le potentiel que l'environnement numérique d'aujourd'hui propose des artistes et des étiquettes indépendants, bien qu'il ne sous-estime pas l'impoance des débats autour de l'économie de streaming et de la façon dont il est payant.
«Cela pourrait être Pollyannaaish (excessive voire optimiste) sur tout, mais j'aime vraiment le numérique. Les choses qui dérangent les gens à ce sujet sont réelles et je pense que ce sont de véritables consens, mais je pense aussi que certaines de ces personnes sont tellement concentrées sur une chose (négative), ils manquent les 200 choses incroyables qui se passent à cause de Digital, « Heys.
« En général, la plupart du temps (obtenir une liste de lecture) n'est pas aussi important que les gens le pensent. »
«Alors oui, obtenons plus d'argent dans le pool de redevances. Oui, apportons les paiements. Oui, faisons tout cela, mais vérifions également les choses qui rendent les artistes qui essaient de sortir de la musique. «
Lorsqu'il s'agit de faire payer les artistes, Syntax Creative a fait de la fierté de se concentrer sur la vitesse et l'efficacité.
« Ces étiquettes et groupes indépendants sont sortis iciping sur des planchers de ciment, mangent de la restauration rapide et travaillent leurs mégots, et quelqu'un d'autre est accroché à l'argent! » Heys. « Nous avons besoin de l'argent pour revenir aux étiquettes et aux bandes aussi vite que possible. »
Les partenariats de l'entreprise avec ses clients sont basés sur une part des revenus plutôt que sur les frais initiaux, ce qui, selon Trudeau, le fait fonctionner dans les meilleurs initiés des artistes et des étiquettes. Il utilise l'exemple d'un agent de réservation pour expliquer pourquoi.
« Si vous avez un agent de réservation que vous payez à l'heure, vous allez avoir quelqu'un qui entre, est assis à l'ordinateur et espère que quelqu'un les appelle. Leur récompense sera la même que ce soit: ils sont payés pour être là, pas pour ce qu'ils font « , Heys.
«Mais si vous avez un agent de réservation auquel vous payez un tarif forfaitaire pour chaque spectacle que vous obtenez, vous faites beaucoup de fêtes d'anniversaire et pas beaucoup d'arènes! Mais si vous avez un agent de réservation qui arrive à la particularité dans les revenus du spectacle, alors tous les sons qui cherchent à vous procurer les plus grands et les meilleurs spectacles, car ils vont gagner tout de même que vous gagnez. «
«Notre modèle est que nous n'avons aucun frais. Nous participons aux revenus (des artistes et des étiquettes avec lesquels il fonctionne) et si nous gagnons, ils gagnent.