Après cinq ans de silence total, Rise Records est de retour, le label de Giacomo Maiolini qui a amené sur le marché italien les noms les plus importants de la musique électronique internationale.
Si vous êtes né entre la fin des années 90 et le début des années 2000, alors vous avez pleinement vécu ce moment de diffusion de la musique électronique. Pour la première fois, de grands noms comme Avicii, Hardwell et bien d'autres arrivent sur le marché italien. Pour ceux qui, comme moi, ont vécu ce moment, deux noms revenaient : Rise Records et Enregistrements de temps.
Derrière chacune de ces étiquettes, il n'y a qu'un seul nom : Giacomo Maiolini. Une personnalité qui, à travers une vision à forte saveur internationale, a su apporter du prestige au marché italien.
Cinq ans après sa dernière sortie en 2018, le projet Rise Records redémarre ses moteurs, prêt à surprendre à nouveau avec plein de nouvelles musiques. Pour l'occasion nous avons décidé de poser quelques questions à celui qui a créé tout cela. Arrêtez d'hésiter. Laissons place aux paroles de Giacomo Maiolini, fondateur de Rise Records.
Bonjour Giacomo, bienvenue sur Parkettchannel.it ! Vous avez expérimenté la musique et l’industrie sous divers aspects. Je voudrais d’abord vous demander : comment vous définiriez-vous aujourd’hui ?
Une maison de disques qui, après presque 40 ans d'activité, tente toujours d'anticiper les tendances musicales avec le même esprit qu'au début de sa carrière.
Giacomo Maiolini, Rise Records. ©️PH. Sensey Stéphane
Avec Rise Records, vous avez établi de nouvelles normes dans l'industrie musicale. Quelle est l’importance de l’innovation dans le domaine de la musique et de la communication ?
Nous vivons dans l’innovation et la rapidité, donc je dirais que la nouveauté, combinée à la qualité, est fondamentale pour créer une chanson qui change la donne.
Depuis quelques années, la musique est devenue beaucoup plus démagogique, et je ne sais pas si cela peut être une bonne ou une mauvaise chose. Le physique a été remplacé par le numérique et le streaming. Pensez-vous que ce soit une des causes de la « musique fast-food » ?
Rise Records est né avec l'esprit qui nous distingue, l'actualité tendance aussi mais avec un oeil sur les streams. L’avènement du streaming a pénalisé le travail des projets d’albums tout en bénéficiant à celui des singles.
Malheureusement, ces dernières années, les producteurs ont suivi la tendance actuelle, qui consiste à sortir de nouveaux singles toutes les 5 à 6 semaines pour maintenir le nombre d'auditeurs mensuels à un niveau élevé. Cela n'aide certainement pas la qualité de la musique, mais seulement les chiffres et l'algorithme Spotify.
Giacomo Maiolini, Rise Records. ©️PH. Stylez
Et en ce qui concerne la communication de vos produits, j'imagine que vous visez le marché international.
Toujours comme Time et Rise (fait référence à Time Records et Rise Records, éd.) la référence est le marché international, donc cette nouvelle version de Rise s'adresse aussi avant tout à cela.
Souvent, nos succès partaient d’abord de l’étranger et revenaient ensuite en Italie.
Mais prenons du recul. Rise Records est né en 1997 et vous avez amené des noms très importants sur le marché italien. Je suppose que ce n'était pas facile de mettre ces noms dans le catalogue.
Nous avons signé les premiers singles d'Avicii, Hardwell, Lost Frequencies et de nombreux autres producteurs avant tout le monde et clairement la crédibilité de Time dans le domaine du crossover nous a permis de les signer sur Rise avant les autres labels. Rien n'est facile, il y a seulement beaucoup de ténacité et de passion pour ce métier.
Giacomo Maiolini. ©️PH. Giovanni Gastel
Parmi tout, y a-t-il un projet (ou un artiste) dont Rise Records est particulièrement fier ?
Il faut souligner que s'il est vrai que nous avons amené de nombreux artistes sur le marché italien – voir Avicii, Hardwell, il y en a eu d'autres que nous avons amenés au niveau international – alors que nous avions acquis les droits pour le monde, un exemple avant tout Paul Johnson. ().
Il n'y a pas de chanson dont on peut être plus fier que d'autres car ce sont tous des noms qui font partie de notre sphère artistique.. Les chansons qui représentent l'identité artistique sont Tamperer feat. Maya, Paul Johnson, Légende noire. Des projets qui démarrent comme des clubs mais qui ont ensuite un attrait croisé, comme le premier projet de la nouvelle ère Rise : «Les chemises Avener & White – ALPACÀ ».
Giacomo Maiolini, Rise Records. ©️ Bureau de Presse Photo
Les succès sont certainement le résultat de grands risques. A-t-il été difficile de démarrer ce type d’entreprise en Italie ?
A l'époque où j'ai démarré Rise j'étais conscient des difficultés, mais je n'avais pas peur et quand il fallait investir pour signer un disque et devancer la concurrence Je n'ai jamais reculéet les résultats m'ont donné raison.
Maintenant, un nouveau voyage commence. Après une période d'interruption, Rise Record revient en sortant son premier single « Les chemises Avener & White – ALPAGA», après cinq ans. Pourquoi ce choix: Les armoiries sont-elles vraiment si importantes ?
L'envie vient du fait que nous créons les conditions artistiques pour reprendre ce qui a été interrompu il y a 5 ans. Rise était un label historique sur la scène club. Reprendre là où nous nous sommes arrêtés avec la même vision et la même perspective rend le projet facilement identifiable et clairement, en fin de compte, la musique parlera.
Nous voulons recréer cette magie née à la fin des années 90 : nous voulons recommencer à nous amuser, créer, rêver avec de nouveaux sons et genres musicaux qui viendront désormais. Je suis très confiant !
Giacomo Maiolini, Rise Records. ©️ Bureau de Presse Photo
