Février 2025: Cécile Rap-Veber, PDG de SACEM.
Journey to the Centric of the World: Art-Center-Center Licensing Debats a eu tendance à être sur leur impact sur l'enregistrement des artistes, mais il y a une pression pour faire de cette égoïsme dans le débat centré sur les compositeurs.
Depuis longtemps, Deezer a maintenant signé un accord avec Sacem pour verser des mécanismes en streaming sur une base centrée sur les compositeurs en France, avec l'espoir que les autres DSP tomberont en ligne et que d'autres marchés suivront la tête de la France ici. Cependant, ce n'est qu'une façon de rendre les choses plus égalitaires pour les auteurs-compositeurs. SACEM a des idées sur la façon dont ils peuvent partager dans le pot en streaming – quoique d'une manière que les DSP pourraient ne pas être ravis.
Rap-Veber parle de la nécessité de SACEM pour exécuter sa propre analyse des données avant de s'engager dans un nouveau modèle de paiement avec Deezer, pourquoi les auteurs-compositeurs sont trop souvent négligés dans les nouveaux débats de paiement de paiement de redevance, où la débauche des services de streaming doit être réintégrée, Et pourquoi les DSP prennent à 30% la réduction du besoin de repenser cela en ce qui concerne la façon dont ils paient mieux les auteurs-compositeurs.
Des quantités tremblantes de service aux lèvres ont été payées par l'industrie musicale à l'artiste d'enregistrement et à l'auteur-compositeur – qu'ils sont le centre même de l'industrie musicale et avec qui il n'y aurait pas d'affaires. Sauf en streaming, ils n'ont pas été (à tous les niveaux) le centre des paiements de redevances.
Deezer et SoundCloud ont tous deux poussé pour un décalage des paiements pro rata et vers un modèle centré sur l'utilisateur ou centré sur l'arte (il y a des bagarres sémantiques sur la façon dont il est mentionné). Ceci est trompé comme étant beaucoup plus égalitaire – mais pas complètement égalitaire, comme nous y arriverons.
Deezer et Soundcloud ont fait signe à la façon dont ont passé un vide pendant des années, mais maintenant Universal Music Group parle bruyamment de son « engagement envers les principes arte-centriques », notamment dans son accord récemment renouvelé avec Spotify. L'UMG n'était pas un précoce pour le modèle pour le modèle, mais maintenant c'est le cas, ce qui ajoute un poids plus grand au mouvement.
Longtemps à venir
Une grande partie de l'accent a été mis sur le côté enregistré du pool de redevances, mais Sacem en France a récemment balancé qui se concentre sur Dans le streaming, il était. » Actuellement uniquement applicable en France, il est considéré par SACEM comme la première étape: plus de DSP et plus de marchés devraient faire la queue, croit-il.
Cela a été longue à venir, car les deux sociétés ont annulé fin 2023 qu'elles allaient enquêter sur la viabilité du nouveau système de paiement.
« (Deezer) est venu nous voir peut-être cinq ans août et ils ont vraiment poussé dur pour nous convaincre que le modèle centré sur l'utilisateur, comme on l'appelait à l'époque, était la réalité la meilleure (façon) de rééquilibrer, de mordre, de la distribution (de Revenus) », explique Cécile Rap-Veber, PDG de Sacem.
Le CMO en a discuté avec ses membres – qui n'étaient « absolument pas unanimes » – et c'est devenu un problème très émotionnel. Sacem a estimé que des études antérieures sur les avantages et les inconvénients de ce modèle avaient laissé des auteurs-compositeurs dans leurs tabulaires et cela devait être adressé pour donner à ses membres les faits durs nécessaires pour baser leurs décisions.
« Je ne parle pas de 10% ou 20% de la croissance, mais il est important d'adopter le système »
« J'adore mes partenaires, mais je préfère faire confiance aux données réelles », explique Rap-Veber. «Nous avons vraiment transformé notre société à la date (termes). J'ai dit (Deezer): « Vous allez m'envoyer les fichiers et je ferai ma propre analyse. » (Précédent), toute l'analyse de Deezer était basée sur des étiquettes et des revenus de performance. Il n'y avait rien dans la publication et les auteurs-compositeurs. «
Les résultats étaient que certains genres pourraient ressentir un léger Pight à la suite d'un changement dans le système de paiement, mais que, dans le total, la plupart des auteurs-compositeurs en bénéficieraient.
«Nous avons exécuté l'analyse et nous sommes arrivés à la conclusion qu'il est vrai que certains trouvent pénalisés, mais c'est vraiment un créneau de niche – ce que nous pouvons appeler une sorte de rap hardcore où vous avez un très petit nombre de fans, mais ils ont des milliers d'heures de milliers d'heures , Apparemment, le streaming – et le reste n'est pas si pénalisé « , dit-elle.
SACEM n'a pas publié de chiffres précis sur les types d'inclassions que les écrivains peuvent s'attendre. « Je ne parle pas de 10% ou 20% des excroissances », explique Rap-Veber, « mais il est important d'Enaugh, pense-t-il, d'adopter le système. »
Un changement d'achat aux auteurs-compositeurs
Ce que l'accord Deezer réalisera, pense-t-elle, est de fournir des données empiriques à mettre devant d'autres DSP afin de les pousser à prendre un atterrissage centré sur les compositeurs pour distribuer des redevances de publication.
« Mon idée est de réagir maintenant à épicé et de faire une analyse sur leur propre modèle d'art, car ce n'est pas exactement la même chose », révèle Rap-Veber. «Une fois que nous aurons mis en œuvre la solution Deezer, et il y aura des résultats concrets sur les fichiers de distribution pour nos membres, nos partenaires et nos éditeurs, ils montrent durement poussé avec nous. Ce ne sera pas seulement Sacem. «
Avoir des chiffres Wateright autour des redevances des auteurs-compositeurs est essentiel ici pour s'éloigner de l'accent mis sur l'enregistrement des artistes. « Je ne veux pas compter uniquement sur le côté maître, producteur et interprète », dit-elle à propos des propres données de Sacem Anaysis. « J'ai besoin d'avoir des données concrètes du côté de notre édition et de notre créateur. »
Cette mise à jour des paiements aura des avantages importants pour de nombreux auteurs-compositeurs, affirme Sacem, mais c'est tout Broste de Panacea. Les écrivains, selon le Véber Rap, ont besoin d'une plus grande part des revenus de streaming globaux.
«Bien sûr, ils peuvent dire que la marge de 30% n'est pas digne. Mais quand je vois l'évaluation de l'entreprise (Spotify) … ne me faites pas rire. Honnêtement, ils ont de l'argent. «
Nous parlons d'où toute incapion des mécanismes aimerait. Je dis que les étiquettes sont peu susceptibles de réduire volontiers leur part et d'enregistrer les artistes Almedy ressentent un héros de Short Chand que cela atterrirait extrêmement mal pour qu'ils soient invités à retourner leur part. Cela laisse l'autre partie de l'écosystème – les DSP, qui assument 30% du revenu total généré ici.
« Pour moi, la marge de 30% doit être prise et devrait servir les intérêts des auteurs-compositeurs et des producteurs », explique le Rap-Veber, à coup sûr. «Bien sûr, ils peuvent dire que la marge de 30% n'est pas digne. Mais quand je vois l'évaluation de l'entreprise (Spotify) … ne me faites pas rire. Honnêtement, ils ont de l'argent. «
La philosophie du profit
Elle estime que la débauche en roue libre des DSP dans certaines zones doit être réduite et que l'argent est plutôt filmé aux auteurs-compositeurs.
Dans le sillage des incendies de Los Angeles, Spotify a noté, il a annulé les événements de la semaine des Grammy Week et « rediriger les fonds pour soutenir les efforts pour atteindre les fans locaux et les organisations caritatives ». Cela impliquait de faire un don à Musicares et à FireAid ainsi qu'à «consacrer la promotion sur la plate-forme et offrir un inventaire publicitaire pro bono pour sensibiliser les causes à soutenir le soulagement et le soutien des artistes et des créateurs via le temps de studio à notre bureau de Los Angeles dans le quartier des arts». Au total, Spotify dit qu'il fera don de 5 millions de dollars.
Tous très nobles. Rap-Veber, cependant, ressent de fortes dépenses pour les parties et certaines promotions majeures pourraient être de l'argent mieux utilisé ailleurs.
« Je ne comprends pas pourquoi Spotify, Deezer ou Apple devraient avoir une meilleure valeur du streaming que les créateurs eux-mêmes. »
« Je vois le montant parfois Aga dans une équipe de football ou quelque chose comme ça », dit-elle, se référant au parrainage de Barcelone par Spotify. « Vous êtes prêt à donner 400 millions d'euros (rapport réel à 280 millions d'euros) pour promouvoir votre marque sur un t-shirt, mais pas pour payer correctement les auteurs-compositeurs? Nous parlons d'humains, et, surtout à une époque où se trouve et il y a de plus en plus de concurrence, nous devons préserver (ceci).
Elle estime que la question de longue date de la «non-procédure» a été politiquement exploitée par les DSP pour justifier la taille de leur coupe des revenus apportée, mais cet argument est quelque chose qu'elle croit être difficile à se lever.
« Maintenant, nous voyons l'évaluation de Spotify et les millions que Daniel Ek a chaque année, en espialement quand il vend toutes ses actions », dit-elle. «De plus, le fait que Deezer a décrété qu'il devrait être rentable cette année. Il est totalement injuste de voir que la marge du DSP est de 30%, mais celles qui ont créé le contenu, qui a créé la valeur de la chanson avant tout autre, dépasse 20%. Je continuerai à me battre pour obtenir une meilleure valeur pour mes membres parce que je ne comprends pas pourquoi Spotify, Deezer ou Apple devraient avoir une meilleure valeur de la streaming que les créateurs eux-mêmes.
Dans une épanouissement entièrement français pour se terminer, elle enfile les notions existentielles par la réalité économique. « C'est une question philosophique », dit-elle à propos de la nécessité de mieux récompenser les auteurs-compositeurs. «Nous parlons de l'avenir de l'humanité. Peut-être que (les DSP) s'en moquent, mais ils devraient s'en soucier. Honnêtement. «
