Musique Ally Mid-Year Wraps: Cette semaine est la pause d'été annuelle de Music Ally Bulletin, lorsque nos scénaristes rehaussent leur batterie. Nous sommes en publiant une série spéciale de récapitulatifs, offrant notre point de vue sur cinq tendances clés de l'année jusqu'à présent.
Si vous nous excusez pour emprunter un slogan populaire de rasage-ADS dans les années 1980: des étiquettes majeures comme la musique indépendante, ils achètent les entreprises!
Les majors achetant des étiquettes et des distributeurs indépendants ne sont pas une nouvelle tendance, mais les tensions qu'elle déclenche dans l'industrie musicale se sentent plus relanceuses que jamais en 2025, avec l'acquisition prévue par Universal Music Group de Downtown Music Holdings au cœur de tout cela.
Une campagne soutenue d'organismes indépendants et de leurs membres proteste sur l'accord de 775 millions de dollars a eu son effet desild en Europe. La semaine dernière, la Commission européenne a ouvert une enquête approfondie à ce sujet.
Il a indiqué qu'il était préoccupant que l'UMG pourrait également « acquérir des données avec des étiquettes de disques rivales », tout en réduisant la concurrence sur le marché « en retirant une force concurrentielle importante ». La CE a promis une décision du 26 novembre.
Dans la perspective de cette décision, la discussion publique de l'accord au sein de l'industrie est devenue chauffée, avec des réponses épineuses au lobbying des Indes des co-PDG de Virgin Music Group ainsi que le fondateur de PIAS, le groupe de label indépendant qui est maintenant une filiale complète de l'UMG.
Alors que le régulateur se met au travail sur sa sonde complète, il vaut la peine de prendre du recul et de réfléchir à la raison pour laquelle la musique indépendante est si attrayante pour les plus grandes entreprises de l'industrie en ce moment.
Les Indes entraînent toujours l'innovation
Quatre raisons se profilent, dont la première est évidente. Le secteur indépendant est, et a toujours été une source passionnante et importante de musique brillante et innovante qui crée et reflète la culture et fait avancer l'industrie.
Qui ne voudrait pas y investir? Et les majors ont toujours joué au braconnage des artistes et à la prise d'étiquettes du secteur. Comme le patron de l'UMG, Sir Lucian Graine, l'a noté dans l'appel des revenus de mars de son entreprise cette année, UMG est littéralement « une collection de certaines des plus grandes labels de la musique qui ont toujours commencé comme indépendante ».
La seconde est que la musique indépendante est un moteur de l'économie de streaming. Il a représenté environ la moitié des paiements de Spotify en 2023 et 2024 – plus de 5 milliards de dollars de redevances de cette plate-forme Halo.
Selon Midia Research, les Indes et les arts autonomes ont conclu un record de 35% de tous les revenus de la musique enregistrés en 2024, à hauteur de 12,7 milliards de dollars. Il y a donc de l'argent grand et croissant dans la musique indépendante, et où y a-t-il de l'argent, il y aura toujours l'attention de plus gros poissons.
Troisièmement, ces artistes autonomes. Nous sommes maintenant dans 17 ans dans l'économie en streaming, et nous avons l'impression que tous les arguments publics et la discussion sur la façon dont les articles sont payés ont été amenés à ce point: où un nombre croissant d'artistes émergents veulent conserver leurs droits, et un nombre croissant d'arts extrahésés expliquent la façon dont ils peuvent faire la même chose lorsque leur étiquette actuelle traite de la fin.
Investir dans les parties de leur entreprise qui offrent ce genre de transactions et les services d'artistes qui les entourent, ce n'est pas un sens stratégique pour les majors: c'est une nécessité stratégique.
Quatrièmement et enfin, le streaming est un monde où les succès (et les artistes à succès) peuvent vraiment comme de n'importe où. Et beaucoup de ces anywheres sont des étiquettes et des communautés de musique indépendantes, des super-indies de la K-pop de Corée du Sud à Mavin Records au Nigéria à Rimas Entertainment à Porto Rico.
Pas de surprise, donc, de voir des majors à former des partenariats avec, de prendre des enjeux ou des sociétés acquéreuses complètes dans ces territoires et d'autres émergents, déterminé à superchurer leur activité A&R et à amener les artistes à un public mondial.
Compétition et consolidation
Ce sont toutes des resensions raisonnables pour que les principaux labels investissent dans une musique indépendante. La seule question, en ce qui concerne les habitués et les critiques du secteur indépendant, est l'endroit où les lignes devraient être tracées sur la façon dont cet investissement affecte la concurrence dans l'industrie.
Quelque chose qui n'a pas encore fait la une des journaux est la consolidation avec le secteur indépendant qui n'implique pas les majors.
Regardez le roll-up des étiquettes de Create Music Group, y compris! K7, Monstarcat et le catalogue de Mau5trap de Deadmau5. Maintenant, réservoir ramasser un nouvel état et l'or du fou. Ou de la musique d'excélération achetant du vinyle de cuisine. Maintenant, regroupez secrètement Merring avec des registres de fusion. Maintenant, l'union punk des records désespérés et des accords de grave épave. Maintenant, Rimas Entertainment prenant une participation importante dans Dale Play Records.
D'accord, Sony Music a été l'involution dans cette dernière affaire, mais le fait est que le strengh et la valeur actuels de la musique indépendante alimentent ces accords ainsi que les acquisitions des majors.
Dans les années 2000, l'industrie de la télévision a vu une vague de consolidation qui a créé des sociétés de production de «super-indies qui possèdent ou contrôlent plusieurs studios de Longle à travers le monde. Peut-être sommes-nous sur le point de voir une nouvelle génération d'équivalents musicaux aux Banijays, Fremantle et All3Medias du monde de la télévision émergent …
Pourtant, pour ramener les choses aux arguments réglementaires. Une grande partie du récit autour de l'accord du centre-ville de l'UMG concerne la menace pour l'avenir de la musique indépendante: lorsque cette acquisition et d'autres acquisitions risquent le relâchement, le secteur s'est affaibli et les arts mal desservis en tant que résaut.
Pourtant, presque paradoxalement, c'est la force actuelle de la musique indépendante qui alimente ces accords, et trouver des moyens innovants de tirer parti de ce lobbying, mais pas seulement Jat – peut être la clé d'un avenir sain.
Et voici quelque chose que même Lucian Grain et Martin Mills pourraient s'entendre: l'innovation est au cœur absolu de ce que font les entreprises de musique indépendantes.
