Chances est le premier album de l'artiste israélien Kino Todo : il sortira le 21 juillet 2023 sur le label – fondé par lui – Pop Tomorrow. Nous l'avons interviewé pour mieux comprendre ce que l'on peut attendre de ce nouvel album très attendu.
Yaïr Ravivaussi connu sous le nom Cinéma Tout faire, refuse de suivre les tendances. Au contraire, le DJ et producteur israélien s'inspire de l'insolite; et de paysages sonores que la plupart des artistes pensent ne pas pouvoir explorer. Sa curiosité, son trait de caractère indéniable, est assez contagieuse. Son premier single « Gidafi Na »né presque comme une plaisanterie en enregistrant des vers dans la langue maternelle de son ami Tesfit Asgodoma dépassé le 10 millions de flux sur toutes les principales plateformes et l'a catapulté sur le devant de la scène mondiale de la musique électronique.
Kino dit qu'il s'est toujours senti à l'aise avec la musique et qu'il a appris à devenir disc-jockey à l'adolescence. Ce n'est que lorsqu'il joua dans un bar clandestin de Tel-Aviv « Istanbul », cependant, qui se sentait prêt à partager sa musique. C'est là qu'il joue sa première chanson au propriétaire du club, qui lui conseille de l'envoyer immédiatement à Haches rouges. Cette chanson s'appelait « Gidafi Na » et a été produite par le label Tel-Aviv. « L'Ombre Bleue »qui a sorti le single dans le cadre de son premier EP en 2019.
Quatre ans plus tard, Kino Todo est devenu l'un des noms les plus reconnaissables du monde indie/dance/electronica, avec des EP et des singles sortis sur des labels tels que Argot de la ville, vie et mort et d'autres encore. Il s'est produit dans certaines des salles les plus prestigieuses du monde, notamment DGTL, Circoloco, Tel Aviv Pride, ADE et plein d'autres. Tiësto, Âme, BLOND:ISH, Monolink et Todd Terje ils jouent ses chansons lors de leurs sets, partout sur la planète.
L'artiste a récemment fondé son nouveau label Pop demain avec les producteurs Marko Est Et Danelzsur lequel il présentera son très attendu premier album « Chances », sortie le 21 juillet 2023.
Sur le plan créatif, Kino Todo ne peut s'arrêter : il s'enfonce constamment plus loin dans de nouveaux territoires sonores, échantillonnant des voix dans des langues étrangères et utilisant des éléments de trap, de drill et de grime britanniques et américains. Tout cela et bien plus encore sera présent dans son album très attendu, dans lequel il a collaboré avec des producteurs, des chanteurs et des rappeurs du monde entier pour élever sa vision musicale internationale.
Bonjour Yaïr. Bienvenue à Parkett. Dans quelle mesure est-il important de pouvoir détruire la notion de « genre », en nous libérant de toute obligation de conception sonore et compositionnelle ?
Pour moi, c’est la partie la plus importante de la production : être capable de briser les frontières et les genres. J'en ai besoin. À mon avis, rester toujours au même endroit est définitivement ennuyeux !
Y a-t-il un moment de votre carrière auquel vous êtes particulièrement attaché ? Y a-t-il quelque chose qui a réussi à ébranler et à bouleverser votre vision artistique ?
J'ai beaucoup de très belles expériences, et des moins belles ! Mais c’est la vie, il faut l’accepter et c’est aussi ce que j’aime dans l’art. Pour moi, un moment très spécial et excitant est la sortie prochaine de mon album « Chances », en juillet. L’ensemble du processus a été vraiment instructif…
Avec quel artiste avez-vous eu la plus grande connexion lors de la composition de ce nouvel album ? Où et avec qui pensez-vous vous être le mieux exprimé ?
J'ai eu de très bons sentiments avec chacun d'eux, car chacun est très spécial et a quelque chose de différent à apprendre et à partager lors de la collaboration, ce qui, je dois le dire, est très précieux. Si je dois en citer un seul, c'était très agréable pour moi de travailler sur le premier single « Translator », avec Sima Noon. Nous venons d'univers très différents, elle du hip hop et moi de la scène électronique, pourtant nous nous sentions tous les deux capables de nous exprimer au maximum, et j'ai l'impression que le public le ressent aussi.
Vous échantillonnez souvent des phrases portugaises ou japonaises, que signifie pour vous la voix du peuple dans vos voyages sonores ? Y a-t-il une culture à laquelle vous vous sentez incroyablement connecté ?
Dans le passé, j'ai principalement essayé d'enregistrer différentes langues et d'introduire différentes cultures dans la musique. Pour cet album, j'avais envie d'être plus classique et d'enregistrer uniquement des voix anglaises. En général, je recherche toujours des voix et des personnes intéressantes, pour moi c'est une recherche quotidienne et continue. Alors n'hésitez pas à m'envoyer des trucs !
Quelle musique écoutez-vous habituellement et pensez-vous qu'en plus de voyager, elle parvient à vous influencer et à vous stimuler pendant le processus créatif et émotionnel ?
J'écoute tous les genres, de la pop au hip hop en passant par la house et des trucs aléatoires. Je suis un vrai fan de musique et j'aime sa polyvalence. Chaque jour, je trouve quelque chose qui capte mon attention et m'intrigue. J’apprécie les productions qui mélangent plusieurs styles musicaux, car elles sont capables de créer quelque chose de nouveau et de jamais entendu auparavant…
Votre single « 2004 » est sorti le 18 mai de cette année. Qu’avez-vous essayé de communiquer à travers cette composition ? Selon vous, quels éléments de la chanson resteront gravés dans l’esprit et le cœur des gens ?
La combinaison de break beats et de pop, ainsi que la combinaison de certains morceaux émotionnels, m'ont vraiment enthousiasmé. J'étais heureux de recevoir de bons retours pour « 2004 », car je pense que ce n'est pas une chanson prévisible et j'étais très curieux de savoir ce que les gens penseraient de cette chanson. À mon avis, la voix extraordinaire de Milushka, ainsi que la composition, peuvent rester gravées dans l'esprit et le cœur des gens…
Comment imaginez-vous votre futur imminent ?
Je me vois toujours faire de la musique, faire ce que j'aime et continuer à être inspiré par quelque chose d'excitant chaque jour ; ou du moins j'espère que ce sera comme ça, pour toujours.
Merci.
Chances est le premier album de l'artiste israélien Kino Todo : il sortira le 21 juillet 2023 sur le label – qu'il a fondé – Pop Tomorrow. Nous l'avons interviewé, pour mieux comprendre ce que l'on peut attendre de ce nouveau disque très attendu.
Yair Raviv, également connu sous le nom de Kino Todo, refuse de suivre les tendances. Au lieu de cela, le DJ et producteur israélien s’inspire de l’insolite ; et de paysages sonores que la plupart des artistes ne pensent pas pouvoir explorer. Sa curiosité, son trait indéniable, est assez contagieuse. Son premier single « Gidafi Na », né presque comme une blague alors qu'il enregistrait des vers dans la langue maternelle de son ami Tesfit Asgodom, a dépassé les 10 millions de streams sur toutes les principales plateformes et l'a propulsé au premier plan de la scène mondiale de la musique électronique.
Kino dit qu'il s'est toujours senti à l'aise avec la musique et qu'il a appris à devenir DJ à l'adolescence. Mais ce n'est que lorsqu'il a joué au bar underground « Istanbul » de Tel-Aviv qu'il s'est senti prêt à partager sa musique. Il a joué un morceau au propriétaire du club et a été immédiatement chargé de l'envoyer aux Red Axes. Ces derniers ont immédiatement reconnu dans « Gidafi Na » quelque chose de spécial, tout comme le label de Tel-Aviv « Blue Shadow » qui a sorti le single dans le cadre de son premier EP en 2019.
Quatre ans plus tard, Kino Todo est l'un des noms les plus reconnaissables du monde indie/dance/electronica, avec des EP et des singles sur Disco Halal, DGTL, City Slang, Life and Death et autres. Il s'est produit dans certaines des salles les plus prestigieuses du monde, notamment DGTL, Circoloco, Tel Aviv Pride, ADE et bien d'autres. Tiësto, Âme, BLOND:ISH, Monolink et Todd Terje jouent ses morceaux lors de leurs sets.
L’artiste a récemment fondé son nouveau label Pop Tomorrow avec les producteurs Marko East et Danelz, sur lequel il présentera son très attendu premier album « Chances », dont la sortie est prévue le 21 juillet 2023. Sur le plan créatif, Kino Todo refuse de rester assis. Il explore constamment de nouveaux territoires sonores, échantillonnant des voix dans des langues étrangères et utilisant des éléments de trap, de drill et de grime britanniques et américains.
Tout cela et bien plus encore sera présenté sur son album très attendu, sur lequel il a collaboré avec des producteurs, chanteurs et rappeurs du monde entier pour apporter sa vision internationale.
Dans quelle mesure est-il important de pouvoir détruire la notion de « genre », en se libérant de toutes obligations de conception sonore et compositionnelle ?
Pour moi, c’est la partie la plus importante de la production : être capable de briser les frontières et les genres. J'ai besoin de ça. À mon avis, rester tout le temps au même endroit est définitivement ennuyeux !
Y a-t-il quelque chose qui a réussi à ébranler et à déformer votre vision artistique et de vie ?
J'ai vécu beaucoup de très bonnes expériences, et d'autres moins bonnes ! Mais c’est la vie, il faut l’accepter, et c’est aussi ce que j’aime dans l’art. Pour moi, un moment très spécial et excitant est la sortie prochaine de mon album « Chances » en juillet. L’ensemble du processus a été vraiment instructif….
Avec quel artiste avez-vous pu ressentir un super sentiment en composant votre prochain album « Chances » ? Où et avec qui pensez-vous vous être le mieux exprimé?
J'ai eu de très bons sentiments avec chacun d'eux, car chacun est très spécial et a quelque chose de différent à apprendre et à partager lors de la collaboration, ce qui est très précieux. Si je dois en souligner un seul, c'était vraiment sympa pour moi de travailler sur le premier single 'Translator' avec Sima Noon. Nous venons de mondes très différents, elle vient du hip hop et moi de la scène musicale électronique, mais nous avons tous les deux senti que nous pouvions nous exprimer au maximum, je sens que le public peut le ressentir aussi.
Vous échantillonnez souvent des voix portugaises ou japonaises, que signifie pour vous la voix du peuple dans vos pistes sonores ? Y a-t-il une culture à laquelle vous vous sentez incroyablement attaché ?
Dans le passé, je cherchais surtout à enregistrer différentes langues et à apporter différentes cultures à la musique. Pour cet album, j'avais envie de plus de classique et j'ai enregistré uniquement des voix anglaises. En général, je recherche toujours des voix et des personnes intéressantes, pour moi, cela a été une recherche quotidienne. Alors n'hésitez pas à m'envoyer des trucs !
Quelle musique écoutez-vous habituellement et qui, selon vous, outre les voyages, parvient à vous influencer et à vous stimuler pendant le processus créatif et émotionnel ?
J'écoute tous les genres, de la pop au hip hop, en passant par la house et tout simplement de la musique aléatoire. Je suis fan de musique et j’aime sa polyvalence. Chaque jour, je trouve quelque chose qui m'intéresse et m'intrigue. J’apprécie les productions qui mélangent plusieurs styles de musique pour créer quelque chose de nouveau et de différent.
Qu’essayez-vous de communiquer à travers votre nouveau single « 2004 » ? Quels éléments de la chanson pensez-vous qu'ils resteront gravés dans l'esprit et le cœur des gens ?
La combinaison entre break beat et pop, en plus de combiner quelques leads émotionnels m'a vraiment enthousiasmé. J'étais heureux de recevoir de bons retours pour « 2004 », car je pense que ce n'est pas un morceau prévisible et j'étais vraiment intrigué par ce que les gens penseraient de lui. À mon avis, la voix incroyable de Milushka, ainsi que la composition, sont quelque chose qui peut coller à l'esprit et au cœur des gens.
Comment envisagez-vous votre avenir ?
Je me vois toujours à faire de la musique, à faire ce que j'aime et à m'inspirer chaque jour de quelque chose d'excitant ; avec un peu de chance.
Merci.