Avec sa voix incomparable et ses compositions profondément émouvantes, TaniA Kyllikki continue de s'affirmer comme l'une des artistes indépendantes les plus convaincantes de sa génération. De retour après une période difficile marquée par des problèmes de santé et de résilience, l'auteure-compositrice-interprète britannique présente son dernier single, « Je promets que je t'attendrai » une version puissante et intime qui allie vulnérabilité, dévotion et beauté cinématographique. La chanson est un hommage sincère à l'amour à distance et à la foi inébranlable, inspiré par le lien réel de TaniA avec son mari et collaborateur musical, Rynellton.
Connue pour sa gamme vocale riche de cinq octaves et sa narration brute et organique, TaniA transforme les expériences personnelles en émotions universelles qui résonnent bien au-delà des frontières et des genres. « Je promets que je t'attendrai » se déroule comme une épopée d'amour moderne, transportant les auditeurs à travers des paysages sonores de rêve, des lignes de piano émotionnelles et une performance vocale envolée qui capture à la fois la fragilité et la force. C'est une chanson qui s'adresse directement à ceux qui croient au pouvoir de l'amour de supporter le temps, la distance et l'adversité.
Dans cette interview pour Parkettchannel.it, TaniA Kyllikki parle de l'histoire de sa dernière sortie, de sa vision artistique et du parcours qui l'a façonnée en tant qu'artiste. Du processus créatif à la croissance personnelle, cette conversation offre un regard intime sur le cœur et l'esprit d'un auteur-compositeur intrépide qui continue de créer de la musique avec un but, une honnêteté et une profondeur émotionnelle intemporelle.
« Je promets que je t'attendrai » est profondément inspiré de votre véritable histoire d'amour avec Rynellton. Comment la transformation d’une expérience aussi personnelle en chanson a-t-elle influencé votre processus d’écriture pour cet album ?
Lorsque vous tenez à quelqu'un et l'aimez si profondément, il est courant de l'exprimer. Être séparé par un océan de plus de 4 000 milles est un défi. Nous nous manquons et communiquons pratiquement tous les jours. Cependant, aucune technologie ne remplace ou ne comble le vide. Être capable de ressentir, de parler. et se voir physiquement n'a pas de prix. J'ai écrit la chanson parce que j'avais envie de mon âme sœur. Dans le processus, j'ai été transparent en réfléchissant à notre voyage. Cela m'a amené à écrire avec mon âme sur ce que je ressentais. La chanson sert de lettre d'amour pour lui assurer que je l'aime et que ça vaut la peine d'attendre.
La chanson rend hommage à la persévérance, au sacrifice et à l’amour à distance. Quelles émotions ont été les plus difficiles à capturer lors de l’écriture et de l’enregistrement de ce morceau ?
Je vais dire que la partie la plus difficile pour moi était la réalité de la solitude. Quand nous devons nous séparer, c'est très difficile pour moi. J'essaie donc de représenter le fait d'être fort tout en sachant qu'il doit partir. Essayer d’être encourageant alors que vous savez que votre cœur se brise n’est pas une bonne combinaison. Mais cela a fonctionné à ce moment-là.
Le son de la chanson est décrit comme onirique, mystique et surnaturel. Comment Rynellton et vous avez-vous travaillé ensemble pour créer cette atmosphère musicalement ?
Lorsque nous enfermons notre alchimie, c’est incroyable. Il m'a suffi de lui faire part de mon idée une fois et il a été vendu. Il a adoré instantanément. La fondation principale semblait facile parce que nous étions si bien connectés dès le début. Ensuite, j'ai partagé d'autres idées que j'avais en tête. Il a donné vie à mes idées et a également apporté certaines de ses propres idées.
Votre performance vocale évolue progressivement vers un point culminant puissant. Comment avez-vous abordé l’arrangement vocal pour soutenir le récit émotionnel de la chanson ?
Une fois que mon mari a mis un morceau principal autour de ma chanson, j'ai entendu le potentiel. J'ai fait quelques modifications pour resserrer les choses dans la direction de ma voix. Plus tard, après avoir tout entendu, il semblait que quelque chose manquait encore. La chanson était absolument magnifique mais je savais que je voulais la rendre vraiment spéciale. Nous avons réfléchi ensemble et avons ensuite trouvé le point culminant. Mon mari a dit qu'il avait la chair de poule après que nous ayons tout mis en place.
Votre musique est souvent louée pour son honnêteté et sa profondeur émotionnelle. Comment votre parcours de vie a-t-il façonné votre voix artistique et votre narration lyrique ?
La musique est un outil puissant, c’est vraiment le cas. Je suis un auteur-compositeur-interprète chargé d'émotion et je ressens les choses très profondément. En raison de mes nombreuses expériences de vie, j’avais besoin d’un exutoire. La musique en faisait partie. J'ai trouvé un moyen de m'exprimer sans parler directement à quelqu'un. Je suis sensible et je remercie Dieu pour le don de la musique. J'ai cette capacité à me connecter avec les gens dans un monde qui peut vous faire sentir ignoré et seul. Je suis ici pour leur dire la vérité, les réconforter et être une source d'inspiration pour aider les autres.
Vous avez été comparé à des artistes légendaires, mais votre approche vocale reste distincte. Comment équilibrez-vous le respect des influences classiques tout en restant fidèle à votre propre identité ?
C'est flatteur d'avoir ces comparaisons et j'en suis reconnaissant. Tous les artistes auxquels j'ai été comparé sont et seront toujours mes héros musicaux. Ils étaient et seront toujours légendaires. Je suis heureux de ma propre valeur et de mon authenticité et tous ceux qui m'ont inspiré étaient authentiques. C'est ce qui me maintient en équilibre.
En tant qu'artiste pop avec des éléments soul et cinématographiques dans votre musique, comment définissez-vous personnellement votre genre et votre vision musicale aujourd'hui ?
Honnêtement, je n’essaie pas de fixer des limites à ce que je peux ou ne peux pas faire. Être un artiste nécessite de la créativité et vous ne pouvez pas l'être si vous vous inquiétez de ce que pensent les gens. J'aime être libre et avoir le contrôle de mon art. Ce que je dirai, c'est que les gens sauront toujours avec moi ce qu'ils obtiennent, c'est l'honnêteté. Qu'il s'agisse d'une ballade lente ou d'une chanson rythmée, c'est romantique ou une chanson inspirante sur l'estime de soi, la survie, l'être humain, etc. Quel que soit le type de chanson, le genre que je publie, j'ai la promesse de toujours laisser une impression durable en apportant aux gens une musique qui restera positivement avec eux pour toujours.
Votre carrière a connu un succès indépendant significatif, depuis les albums classés jusqu'à la reconnaissance médiatique mondiale. Que vous a appris l’indépendance sur l’industrie musicale ?
Il n’existe pas de solution unique pour tout le monde. Tous nos voyages sont différents car nous avons nos propres chemins pour arriver à destination. Ce qui fonctionne pour moi ne fonctionnera pas pour la personne suivante. Je tiens à être authentique vous-même. Bien entendu, le secteur évolue constamment et vous devez donc rester informé. Ce n'est pas facile, surtout pour les artistes musicaux indépendants. Aujourd’hui, nous vivons à une époque où c’est l’homme contre l’ordinateur. Résultats au micro-ondes par rapport à des années d'expérience. Donc, à cet égard, il est gratifiant de rester pertinent et d’être apprécié dans ce qui est en train de devenir un mot très matriciel.
Vos chansons résonnent fréquemment auprès d’auditeurs confrontés à des difficultés, à la distance ou au doute de soi. Quel rôle espérez-vous que votre musique joue dans la vie des gens ?
Espérer est un bon mot. Je veux que les gens croient en eux-mêmes, gardent espoir et soient déterminés à vivre leur meilleure vie malgré les difficultés. J'espère que d'autres seront positivement inspirés par tous mes efforts et qu'ils sortiront et réaliseront de grandes choses.
Avec votre prochain album « Free-Spirited » à l’horizon, que peuvent attendre les auditeurs de vos futurs projets, tant musicalement qu’émotionnellement ?
Ce prochain album FREE-SPIRITED est une évolution de mon art et une révolution aussi pour dire que c'est bien d'être différent. C'est un album d'expression musicale. Il y aura une certaine familiarité dans certains éléments, mais il y aura aussi beaucoup d'inattendus. Ce n'est que le début de ce que j'ai prévu et je suis vraiment excité de pouvoir enfin sortir cet album cette année. Nous avons d’autres singles qui sortiront très bientôt avant la sortie de cet album également. J'ai hâte que vous les entendiez tous.
