Colonne invitée: Music Ally publie des colonnes d'invités qui expriment l'opinion des auteurs notables qui font progresser des perspectives spécifiques sur des questions importantes. Ceux-ci sont choisis à la discrétion de l'équipe éditoriale et ne sont pas payés pour. Vous pouvez explorer les archives de la colonne d'invité ici.
Dans ces articles invités, Simon Scott, le fondateur de Push Entertainment et co-inventeur de Cirkay Fan Pass, expose son voyage en essayant de comprendre le comportement humain qui entraîne une connexion artistique et partage ses réflexions sur ce que l'engagement des fans pourrait aimer.
Aujourd'hui, Spotify et d'autres services de streaming ont promis de prédire les chansons que nous aimerons. Ils l'appellent «découverte», et même si cela semble utile, l'utilisation de ce mot m'a toujours troublé. Je soutiens que c'est vrai « suggestion algorithmique ». Dans ce changement de langue, nous avons peut-être perdu quelque chose de précieux: en apprenant le plaisir de trébucher sur la musique à travers notre propre errant.
Ne vous méprenez pas, des listes de lecture comme « Discovery Weekly » peuvent nous présenter des artistes incroyables que nous n'aurions jamais trouvés autrement. Mais il y a quelque chose de différent dans l'expérience lorsque les algorithmes font la chasse pour nous. True Discovery, du genre que les créettes qui durent des artistes et les fans de Bethaeen, ne devraient pas se sentir comme surf sur la canal. Cela devrait ressembler davantage à explorer, à suivre des fils de curiosité, à chasser les recomance d'amis ou à plonger profondément dans les influences d'un groupe que vous aimez.
Les deux approches ont leur place, mais le monde nous perdons l'art de l'exploration musicale. Lorsque tout est en fonction de ce que nous avons aimé Almedy, nous pourrions manquer ces beaux accidents qui se produisent lorsque nous nous aventurons au-delà de nos préférences prévues.
La meilleure découverte provient souvent des endroits les plus inattendus et ceux-ci conduisent à leur tour à des relations plus fortes et à la connexion des artistes et des fans de Bethaeen.
La science derrière la découverte de la musique
Lorsque vous regardez les neurosciences derrière ce phénomène, il soutient ce que de nombreux amateurs de musique savent de manière instable. Lorsque nous chassons activement la nouvelle musique, nos cerveaux engagent ce qu'on appelle le « système de recherche » les mêmes voies de dopamine dans le cerveau qui ont évolué pour récompenser l'exploration et l'apprentissage. C'est pourquoi trouver un joyau caché à travers votre propre fouille semble tellement plus satisfait que le fait de le servir sur une liste de lecture.
Ce système de recherche, identifié d'abord par le neuroscientifique Jaak Packsepp, fonctionne sur des voies de dopamine s'étendant du Tegmental ventral Zone du cerveau au Nucleus Accumens et et cortex préfrontal.
« Quand une chanson déroutante et challeure soudainement » clique « , votre cerveau libère de la dopamine – pas seulement parce que vous aimez la musique, mais parce que vous le monde pour le souligner »
Simon Scott
A initialement évolué pour aider nos ancêtres à trouver de la nourriture et des ressources, il s'accroche désormais aux activités culturelles, y compris la découverte de musique. Voici la partie fascinante: ce système est en fait plus actif pendant la chasse que pendant la découverte. Ce sentiment électrique lorsque vous plongez dans le catalogue du dos d'un artiste, a suivi une chaîne de liens « influencés » sur Wikipedia ou descendre un terrier de lapin YouTube? C'est nos anciens instincts de forge au travail.
Les études d'imagerie cérébrale révèlent quelque chose de plus intéressant; Nos centres de récompense s'allument plus intéressants lorsque nous réalisons le prochain à travers l'effort. Ce moment où une chanson déroutante et stimulante « clique soudainement », votre cerveau libère de la dopamine – pas seulement parce que vous aimez la musique, mais parce que votre monde le souligne. Appelez cela «l'effet de génération», et cela explique pourquoi les fans engagent activement les artistes, suivant des thèmes lyriques, tracez les influences, connectant les points musicaux, forment des connexions plus profondes et plus durables merci qui laissent simplement les algorithmes choisir pour eux.
Je sais que la découverte active crée des voies neuronales plus fortes, il s'agit de savoir comment nos cerveaux sont câblés pour apprendre et se souvenir. Ce qui signifie que la musique que nous découvertes est Ur-Sreved Beacomes une partie de qui nous sommes d'une manière que la lystenance passive ne peut tout simplement pas correspondre.
Comment nous découvertes de la musique dont nous nous soucions
Real Music Discovery commence souvent petit, par mention par un ami, un fragment aérien, un art d'album intrigant ou un nom de groupe qui se démarque sur une affiche du festival. Ces rencontres fortuites fonctionnent parce qu'elles engagent notre curiosité naturelle plutôt que nos préférences prévues.
La clé est ce qui se passe ensuite. Au lieu d'ajouter simplement la chanson à une liste de lecture, une découverte active signifie pouvoir suivre un fil: qui a influencé cet artiste? Qu'ont-ils enregistrés d'autre? D'où viennent-ils et quelle scène les a produits? Ce type de travail de détective musical engage les mêmes systèmes de récompense qui ont fait de nos ancêtres des chasseurs et des rassemblements à succès.
Ce qui fait de ce processus, donc Asiciva, c'est quelque chose que les psychologues appellent « renforcement intermittent » – le moyen le plus puissant de créer une connexion durable. Toutes les plongées profondes ne doivent pas donner de l'or, mais quand c'est le cas, le gain est incroyable. Peut-être que vous découvrez que votre nouveau groupe préféré partage un producteur avec un autre artiste que vous aimez. Peut-être que vous trouvez une face B qui est meilleure que tout sur l'album. Peut-être que vous réalisez qu'ils font partie d'un mouvement entier dont vous n'aviez jamais entendu parler. Ces récompenses imprévisibles maintiennent notre système de recherche très engagé, nous poussant à continuer d'explorer.
Considérez comment cela diffère de la découverte algorithmique, qui raccourcit tout ce processus. Spotify pourrait prédire correctement que vous aimerez une chanson, mais elle ne peut pas reproduire la saticcation de la connexion des points vous-même. Plus important encore, il ne peut pas créer les mêmes connexions neuronales durables que de l'engagement actif.
« Spotify pourrait prédire correctement que vous aimerez une chanson, mais cela ne peut pas reproduire la satisfaction de la connexion des points vous-même »
Simon Scott
Construire des connexions de fane durables
L'intensité des connexions des fans a du sens lorsque vous comprenez ce qui se passe dans le cerveau. Lorsque nous découverons activement et nous engageons avec la musique, nous n'activons pas seulement le système de recherche, nous créons dans un cocktail neurochimique qui comprend:
- Dopamine de la recherche et de l'anticipation
- Pharmacie De se sentir connecté à l'artiste (oui, même les relations parasociales avec les artistes peuvent déclencher cela)
- Sérotonine de partager la découverte avec des amis et la construction de capitaux sociaux
- Endorphines des sommets émotionnels de la musique elle-même
Cette activation multi-systèmes est la raison pour laquelle trouver « votre groupe » peut avoir l'impression de tomber amoureux. C'est aussi pourquoi les fans qui découvrent des artistes à travers leurs propres efforts ont tendance à rester plus longtemps. Le processus de découverte a littéralement câblé son cerveau différemment de quelqu'un qui vient d'entendre le single à succès sur une playlist.
De plus, il est également vrai que la découverte significative provient souvent de la sortie résolution de notre zone de confort: les magasins de records de bruning sans, après les actes d'ouverture dans les trous de lapin, ou interroger l'amitié sur leurs obsessions récentes. Ces méthodes sont plus désordonnées et moins efficaces que les algorithmes, mais c'est précisément pourquoi elles fonctionnent. L'effort lui-même fait partie de la récompense.
L'avenir de la découverte
Je ne suggère pas que nous abandonnons les services de streaming ou leurs moteurs de recommandation. Ce sont des outils incroyables qui ont démocratiser l'accès à la musique d'une manière que nous n'avons pas imaginée vingt ans août. Mais nous nous faisons intentionnels sur la quantité de ridiance que nous leur placez et nous assurons que des approches alternatives sont également en jeu pour les fans pour se découvertes eux-mêmes.
Peut-être que cela signifie faire moins et laisser du temps pour que les fans profitent d'une véritable exploration musicale – la traitant comme l'activité enrichissante, plutôt que quelque chose qui est externalisé en algorithmes. Peut-être que cela signifie utiliser « Discovery Weekly » comme point de départ plutôt que comme un point final en plantant simultanément BroadCrumbs pour attirer l'attention via ces rencontres.
Les plus grandes communautés de fans ne sont pas construites sur la consommation passive. Ils sont construits sur des voyages partagés de découverte, le frisson collectif de la chasse et la profonde satisfaction de gagner vos amours musicaux à travers l'exploration. Nos cerveaux sont câblés pour ce type d'engagement actif, et lorsque nous honorons ce câblage, nous trouvons plus que de la musique, nous trouvons une connexion.
Pour les équipes de marketing musical, cela peut sembler contre-intuitif. Pourquoi rendre la découverte plus difficile lorsque vous coulez simplement acheter des placements de playlist et des annonces ciblées? Mais voici la chose: travailler avec le système de recherche du cerveau plutôt que contre cela ne signifie pas rendre les choses difficiles – cela signifie les rendre intrigants. Cela signifie créer des «points d'histoire» plutôt que des panneaux d'affichage, favoriser la curiosité plutôt que de simples impressions. Les artistes qui construisent les fans les plus dévoués ne sont pas toujours ceux qui ont les plus gros budgets marketing; Ce sont eux qui donnent aux fans quelque chose à découverte, à décoder et à partager.
En fin de compte, la différence de la conservation algorithmique et de la vraie découverte n'est pas seulement sémantique. Ce sont les différents Bethaeen nourris et apprennent à chasser. Les deux créeront des écoutes, mais un seul créera des fans. Et pour les équipes marketing assez courageuses pour adopter le chemin plus désordonné et plus organique de la découverte authentique, le gain n'est pas seulement des ruisseaux ou des ventes, c'est de construire des communautés qui défendront vos artistes pendant des années.
Restez à l'écoute – comme un suivi de cet article, nous allons diriger une édition spéciale du podcast Music Ally Focus avec une équipe de spécialistes du marketing de musique, notamment Robyn Elton, responsable du public chez Blackstar, Keziah Reed, directeur du marketing numérique chez Believe, et Aaron Bogucki, fondateur de Big Cookie.
