Nous avons rendu compte hier de l'annonce imminente d'accords avec les trois majors pour la startup de musique IA Klay Vision. L'annonce a suivi quelques heures plus tard, couvrant les activités d'enregistrement et d'édition des majors.
« Klay n'est pas un moteur de génération de mèmes basé sur des invites conçu pour supplanter les artistes humains. Il s'agit plutôt d'un tout nouveau produit d'abonnement qui élèvera les grands artistes et célébrera leur métier », était le discours.
La société a également confirmé son intention « d’inclure tous les labels, artistes, éditeurs et auteurs-compositeurs indépendants » dans ses accords à l’approche du lancement.
Par ailleurs, Tracklib a publié une étude intéressante basée sur une enquête menée auprès de plus de 1 700 producteurs de musique sur leur utilisation des outils d’IA.
32 % les utilisent aujourd'hui, mais la plupart d'entre eux sont des outils « d'assistance » comme la séparation des tiges, l'égalisation et le mastering. Seuls 6 % utilisent des « outils entièrement génératifs ».
« Les producteurs séparent clairement l'IA d'assistance de l'IA générative. La division des tiges, l'égalisation et les accélérateurs de flux de travail sont largement acceptés », a déclaré Andreas Liffgarden, responsable du catalogue.
« Mais lorsqu'il s'agit de produire des chansons complètes, les attitudes évoluent fortement vers le scepticisme, les préoccupations concernant le talent artistique et le droit d'auteur. » Vous pouvez parcourir l’étude complète ici.
